Об авторе и работе
Арман Амбарцумян родился в 1988 году в Ереване.
Учился на отделении живописи и рисунка Ереванского государственного педагогического университета. Также учился в Национальном центре искусств Генри Игитяна.
Член Союза художников Армении. Лауреат различных премий стран СНГ.
Принимал участие во многих групповых выставках и биеннале в Армении и за рубежом. Скульптуры, живопись и графика Армана Амбарцумяна находятся в частных коллекциях Армении, России, США, Голландии, Германии, Кореи, Италии, Франции, Финляндии, Греции и Сербии.
«Источником моего вдохновения является история древней эпохи. Я часто читаю о раскопках Генриха Шлимана, Артура Джона Эванса и других, которые нашли самые
прочные материалы – бронза, керамика и стекло. Проникая в мысли, восприятия и чувства, я пытаюсь соединить эти три воедино. Каждый материал имеет свой язык. Когда вы понимаете язык и превращаете материал в идею, результатом становится успешная работа. В моем творчестве рисунок играет особую роль. Если копнуть глубже, то обнаружится, что линия четко видна во всех моих скульптурах. Секрет получения объемной формы — энергия линии. В моих работах есть три важных компонента – философия, юмор и динамика. Когда эти компоненты сконцентрированы, произведение искусства может защитить себя, участвуя в обсуждении, и стать вечным, потому что произведение искусства живет дольше, чем художник. Творчество для меня — бесконечный процесс: чем больше ищешь, чем больше находишь, чем глубже погружаешься, тем
дальше вы уходите от земной коры. Работаю в разных техниках (сварка, пайка, литье, гончарное дело, живопись маслом, рисование углем, перьями и др.)».
Учился на отделении живописи и рисунка Ереванского государственного педагогического университета. Также учился в Национальном центре искусств Генри Игитяна.
Член Союза художников Армении. Лауреат различных премий стран СНГ.
Принимал участие во многих групповых выставках и биеннале в Армении и за рубежом. Скульптуры, живопись и графика Армана Амбарцумяна находятся в частных коллекциях Армении, России, США, Голландии, Германии, Кореи, Италии, Франции, Финляндии, Греции и Сербии.
«Источником моего вдохновения является история древней эпохи. Я часто читаю о раскопках Генриха Шлимана, Артура Джона Эванса и других, которые нашли самые
прочные материалы – бронза, керамика и стекло. Проникая в мысли, восприятия и чувства, я пытаюсь соединить эти три воедино. Каждый материал имеет свой язык. Когда вы понимаете язык и превращаете материал в идею, результатом становится успешная работа. В моем творчестве рисунок играет особую роль. Если копнуть глубже, то обнаружится, что линия четко видна во всех моих скульптурах. Секрет получения объемной формы — энергия линии. В моих работах есть три важных компонента – философия, юмор и динамика. Когда эти компоненты сконцентрированы, произведение искусства может защитить себя, участвуя в обсуждении, и стать вечным, потому что произведение искусства живет дольше, чем художник. Творчество для меня — бесконечный процесс: чем больше ищешь, чем больше находишь, чем глубже погружаешься, тем
дальше вы уходите от земной коры. Работаю в разных техниках (сварка, пайка, литье, гончарное дело, живопись маслом, рисование углем, перьями и др.)».
Лот 50
Мархур, 2016
Бронза, керамика, камень, гранит
27 x 17 см
27 x 17 см
местонахождение
Ереван, Армения
стартовая цена
800$
ставки
0
Доставку работы оплачивает покупатель. Рассчитать стоимость можно здесь.
Данная работа пожертвована в фонд «Ваге Меликсетян». Все вырученные средства будут направлены в фонд.
Об авторе и работе
Арман Амбарцумян родился в 1988 году в Ереване.
Учился на отделении живописи и рисунка Ереванского государственного педагогического университета. Также учился в Национальном центре искусств Генри Игитяна.
Член Союза художников Армении. Лауреат различных премий стран СНГ.
Принимал участие во многих групповых выставках и биеннале в Армении и за рубежом. Скульптуры, живопись и графика Армана Амбарцумяна находятся в частных коллекциях Армении, России, США, Голландии, Германии, Кореи, Италии, Франции, Финляндии, Греции и Сербии.
«Источником моего вдохновения является история древней эпохи. Я часто читаю о раскопках Генриха Шлимана, Артура Джона Эванса и других, которые нашли самые
прочные материалы – бронза, керамика и стекло. Проникая в мысли, восприятия и чувства, я пытаюсь соединить эти три воедино. Каждый материал имеет свой язык. Когда вы понимаете язык и превращаете материал в идею, результатом становится успешная работа. В моем творчестве рисунок играет особую роль. Если копнуть глубже, то обнаружится, что линия четко видна во всех моих скульптурах. Секрет получения объемной формы — энергия линии. В моих работах есть три важных компонента – философия, юмор и динамика. Когда эти компоненты сконцентрированы, произведение искусства может защитить себя, участвуя в обсуждении, и стать вечным, потому что произведение искусства живет дольше, чем художник. Творчество для меня — бесконечный процесс: чем больше ищешь, чем больше находишь, чем глубже погружаешься, тем
дальше вы уходите от земной коры. Работаю в разных техниках (сварка, пайка, литье, гончарное дело, живопись маслом, рисование углем, перьями и др.)».
Учился на отделении живописи и рисунка Ереванского государственного педагогического университета. Также учился в Национальном центре искусств Генри Игитяна.
Член Союза художников Армении. Лауреат различных премий стран СНГ.
Принимал участие во многих групповых выставках и биеннале в Армении и за рубежом. Скульптуры, живопись и графика Армана Амбарцумяна находятся в частных коллекциях Армении, России, США, Голландии, Германии, Кореи, Италии, Франции, Финляндии, Греции и Сербии.
«Источником моего вдохновения является история древней эпохи. Я часто читаю о раскопках Генриха Шлимана, Артура Джона Эванса и других, которые нашли самые
прочные материалы – бронза, керамика и стекло. Проникая в мысли, восприятия и чувства, я пытаюсь соединить эти три воедино. Каждый материал имеет свой язык. Когда вы понимаете язык и превращаете материал в идею, результатом становится успешная работа. В моем творчестве рисунок играет особую роль. Если копнуть глубже, то обнаружится, что линия четко видна во всех моих скульптурах. Секрет получения объемной формы — энергия линии. В моих работах есть три важных компонента – философия, юмор и динамика. Когда эти компоненты сконцентрированы, произведение искусства может защитить себя, участвуя в обсуждении, и стать вечным, потому что произведение искусства живет дольше, чем художник. Творчество для меня — бесконечный процесс: чем больше ищешь, чем больше находишь, чем глубже погружаешься, тем
дальше вы уходите от земной коры. Работаю в разных техниках (сварка, пайка, литье, гончарное дело, живопись маслом, рисование углем, перьями и др.)».
